Mae pob creadur a grëwyd gan Klonokskaya yn edrych fel ei fod yn ffrwydro o'r tu mewn, gan ddatgelu'r darnau garw o ddeunydd oer. Yn ei gwaith, mae'r artist yn tynnu sylw at natur fregus creaduriaid gwyllt, gan bwysleisio eu hymosodolrwydd mewnol mewn cyferbyniad.
Mae cerfluniau anarferol, fel y'u lluniwyd gan yr arlunydd, yn cael eu gosod o flaen paentiadau mwyaf crewyr enwog y gorffennol. Dewisir pob cynfas yn ofalus, oherwydd mae ffurfiau tri dimensiwn sy'n curo ag egni crisialog yn gopïau union o greaduriaid a ddarlunnir ym myd dau ddimensiwn lliwiau. Felly, mae Martha Klonowska yn ceisio symud anifeiliaid o rolau eilaidd i ganol sylw'r gwyliwr.
Mae'r artist yn credu, wrth gymylu'r ffiniau rhwng y ddelwedd a realiti, ei bod yn tynnu pawb sy'n cymryd rhan yn y weithred i fydysawd amgen, digwyddiadau sy'n gwneud i un feddwl am ansicrwydd mewn bywyd.
Ymhlith gweithiau mwyaf poblogaidd cerflun Clon o gŵn sy'n cyd-fynd â ffigurau hanesyddol pwysig. Roedd anifeiliaid gosgeiddig, yn ei barn hi, yn cael eu darlunio ar gynfasau fel symbolau o gyfoeth a phwer, ond fe'u cuddiwyd gan gysgod meistri pwerus.
Nid yn unig mae'r artist o Wlad Pwyl yn defnyddio deunyddiau sydd angen eu hailgylchu i greu gweithiau celf. Felly yn Biennale Pensaernïaeth Fenis, arddangoswyd gwaith Devebere, wedi'i wneud o boteli plastig, a chyflwynodd y dylunydd Israel Nirit Levav i'r cerfluniau cyhoeddus o gŵn o hen rannau.